Meninës fotografijos klubas

Klube su menine fotografija Jus supazindins Victor Morozov

Klubo veiklos taisyklës:
1. Klube aptariami vien tik menines fotografijos aspektai (Objektyvo, fotoaparato, blykstës pasirinkimo temos èia neaptarinëjamos).
2. Klubo nariai turi bûti pasirengæ priimti savo darbø kritikà ir argumentuotai kritikuoti kitø darbus. Neargumentuota kritika reiðkia vien tik asmeninæ nuomonæ apie konkretø aptariamà dalykà. Asmeniniø santykiø aiðkinimuisi èia taip pat ne vieta.
3. Visada laukiame Jûsø mëgstamø fotografø pristatymø, o taip pat Jûsø meniniø fotografijø!


PIRMOJI TEMA


ANTROJI TEMA

считай, что уже заработал даже два, если хочешь

Pirmas klausimas:

• Trumpo þidinio nuotolio objektyvai arba plataus kampo - 21mm - 90° - Platus vaizdo kampas. Didelis lauko gylis (DOF) ir ðviesingumas (luminosity). - Bendri planai, peizaþai ir artimi objektai, kuriems reikalingas platus kampas ir didelis DOF. Iðkreipia perspektyvà (padidina). Netinka portretams.
• Vidutinio þidinio nuotolio - 35mm - 63° - Normalaus vaizdo kampas su perspektyvà, kuri panaði á tà kurià mato þmogaus akis - Naudojama fotografuojant nedidelëse erdvëse, kur atstumas tarp subjekto ir kameros yra nedidelis.
• Normalaus þidinio nuotolio - 50mm - 45° - Þidinio nuotolis artimas vaizdo diagonalei. - Normalûs vaizdai ir visi vidutinio stambumo planai. Dar maþesni perspektyvos iðkraipymai. Aiðkûs vaizdai visame plote.
• Telefoto objektyvai - 85-135mm - 28-18° - Maþas vaizdo kampas. Maþas ðviesingumas. - Fotografavimas ið atstumo, makro fotografija. Architektûriniai elementai, gamtos detalës.
• Super-telefoto objektyvai - 300mm - 8° - Maþas vaizdo kampas, dar maþesnis ðviesingumas. - Peizaþø fotografijoje su tolimomis detalëmis, sporto fotografija, gyvûnai, paukðèiai. Priartina vaizdà.

Taip trumpai.

Sillwio raðyk lietuviðkai, nes jau tuoj neviltis apims, jei ir tavo ðitokius iðsamius techninius paaiðkinimus reiks verstis ið rusø kalbos man ir taip nelengva, o èia dar ir tu rusiðkai raðai juk ðiø atsakymø reikia ne vien Victor, o gal labiau mum, plaèiajai visuomenei, kur gan nemaþa jaunø þmoniø dalis rusiðkai nebesupranta..

Rasysiu lietuviskai. Kadangi darbe, kur neturiu lietuvisku rasmenu, rasau sveplai Taigi 3 uzduotis:

Noreciau pristatyti bene svarbiausia Cekijos 20 amziaus fotografa Frantisek Drtikol. Gime 1883 miestelyje Pribram, Pragos vakarineje dalyje. Studijuoti fotografijos Drtikol isvyko i Miunchena, kur ji stipriai paveike Art Nouveau. Veliau grizo i Praha. 1910 metais atidare savo fotostudija Prahoje, kur fotografavo bene svarbiausias to meto figuras: pirmaji Cekoslovakijos prezidenta T.G. Masaryk, jo uzsienio reikalu ministra Edvard Benes, kompozitoriu Leos Janacek ir daug kitu dabartiniu legendu.
Portretine fotografija tik viena is Drtikol darbu pripazinimo priezasciu. Jo menines fotografijos buvo zymiai idomesnes: jis sieke krastutinumu avangarde, pirmiausia koncentruodamasis i ekspresyvu nudes, veliau visiskai is fotografiju eliminavo gyva modeli. Jis pradejo dirbti su sviesa ir kontrastu savo kuryboje. Zmogaus forma visada isliko jo darbuose, ypac zmogaus israiskos, zmogaus veidas. Drtikol rase:
"Akis yra nuostabus, grazus skyrius. Skyrius, kurio jus niekada nebaigsite skaityti. As supratau, kad israisku gausa nuolat dideja priklausomai nuo to, kaip vystosi mano paties akies astrumas bei kaip kinta mano uzuojauta zmonems. Akies blyksnis… Viena karta pas mane atejo modelis: kancios pilnu veidu, liekno kuno, bet neitiketinai nuostabiu akiu – dideliu ir liudnu. As norejau tas akis patalpinti kur nors tustumoje, kad jos galetu gyventi visiskai nepriklausoma gyvenima, kad jos galetu gyventi savo liudname grozyje."
Frantisek Drtikol pardave savo studija 1935 ir tyliai nugrimzdo nezinion. Sunku patiketi, bet jis mire praktiskai pamirstas 1961 ir is naujo atrastas buvo tik po ilgos pertraukos. Siandien jis didis Cekijos fotografas, sugebejes uzfiksuoti moters forma judesyje ir "skrydyje".















Ir zadetas vertimas:

Optikos klasifikavimas pagal zidinio nuotolius

Trumpo zidinio nuotolio objektyvai – placiakampiai: 21mm. Matymo kampas 90°
Vidutinio zidinio nuotolio objektyvai – vidutiniai: 35mm. Matymo kampas 63°
Normalaus zidinio nuotolio objektyvai – normalus: 50mm. Matymo kampas 45°
Didelio zidinio nuotolio objektyvai – tele: 85-135mm. Matymo kampas 28°-18°
Ypatingai didelio zidinio nuotolio objektyvai – super-tele: 300mm. Matymo kampas 8°

Skirtinguose saltiniuose objektyvu klasifikacija nedaug skiriasi (kai kurie gamintojai neskirsto I grupes, kai kurie dalina i 3 grupes ir t.t.), todel manau verta nurodyti apytikslius (populiariausius) zidinio nuotoliu diapazonus: placiakampiai <35mm, normalus 35-70mm, tele 70-135mm, super-tele>135mm.

Principiniai atvaizdo kurimo skirtumai naudojant skirtingo zidinio nuotolio objektyvus



Gilesniam atvaizdu, gautu skirtingo zidinio nuotolio objektyvais, skirtumu supratimui as “pasiskolinau” piesini is vienos knygos. Skirtingas zidinio nuotolis skirtingai “piesia” kadro perspektyva.
А) placiakampio objektyvo pavyzdys. Atstumas tarp artimiausio ir tolimiausio zmoniu atrodo didesnis uz realu. Kambario gylis atrodo nenaturaliai didelis.
B ir C) normalaus objektyvo pavyzdziai. Gylis perduodamas praktiskai naturaliai.
D) tele objektyvo pavyzdys. Kambarys atrodo ne toks gilus. Gylis atrodo mazesnis uz naturalu.

Egzistuoja nuomone, kad fotografuoti portretams rekomenduojama naudoti zinio nuotolius nuo 50 iki 100 mm. Kodel? Is auksciau pateikto pavyzdzio matosi, kad skirtingi zidinio nuotoliai skirtingai “piesia” perspektyva. 50-100 mm diapazonas artimas zmogaus akiai, todel portretai, padaryti tokiu objektyvu mums atrodys naturalus (tikroviski). Nors as pastebiu, kad fotografuojant zmones naudojamas ir platus arba net ypatingai platus kampas.
Stai pavyzdys, kuriam paaiskinimo manau nereikia



Panchromatiniu, izopanchromatiniu, izochromatiniu, ortochromatiniu bei nejautrintu foto medziagu jautrumas sviesos spektrui.

Panchromatines foto medziagos - medziagos, jautrios visam matomos sviesos spektrui su nedideliu jautrumo sumazejimu zaliam spektrui.

Izopanchromatines medziagos - medziagos, vienodai jautrios visam matomam spektrui.

Infraraudonos arba dar kitaip infrachromatines medziagos – medziagos, jautrios melynam spektrui ir infraraudonajam spinduliavimui.

Izochromatines medziagos – medziagos, jautrios geltonai-zaliam spektrui.

Nejautrintos medziagos – medziagos, jautrios melynam ir dar trumpesniu spinduliu spektrui, o taip pat stipriam spinduliavimui
Ortochromatines medziagos – juodai-baltos medziagos, jautrios visam matomam spektrui isskyrus raudona.

Paprastas sidabro bromido sluoksnis (nejautrinta medziaga) jautrus tik violetiniams, melyniems ir zydriems spinduliams (neskaitant nematomu ultravioletiniu), kiti spektro spinduliai (zali, geltoni, oranziniai, raudoni) sios medziagos neveikia. Musu akis atvirksciai, geltonus spindulius priima kaip pacius ryskiausius, o melynus – kaip tamsiausius. Rezultatas – toks akies ir fotomedziagos jautrumo spalvoms nesutapimas, mums atrodo neteisingai perduodantis spalvoto objekto sviesuma: tamsiai melynas dangus iseina baltas, o ryskiai geltoni rugiai – tamsiai pilki. Tam, kad isplesti fotomedziagos jautrumo ribas, gamybos metu ji papildomai “jautrina” (sensibilizuoja) visiems kitiems spinduliams. Toks papildomas jautrumas spalvoms vadinamas jautrumu sviesos spektrui.
Ortochrom ir izoorto medziagos (isskyrus violetinius, melynus ir zydrus spindulius) papildomai “jautrinamos” zaliems ir geltoniems spinduliams; izochrom medziagos taip pat jautrios ir oranziniams spinduliams. Panchrom ir izopanchrom medziagos be viso to dar “jautrintos” ir raudoniems spinduliams, taigi jautrios visiems matomiems spinduliams ir atkuria objekto sviesuma tiksliausiai. Nejautrintas medziagas galima apdoroti prie sviesiai raudonos sviesos, o medziagas ortochrom ir izoorto – prie tamsiai raudonos. Visos kitos medziagos (izochrom, panchrom, izopanchrom) jautrios netgi ir tamsiai raudona sviesa, todel apdorojamos visiskoje tamsoje.

Skirtingas skirtingu medziagu jautrumas sviesos spektrui dabar naudojamas menineje fotografijoje. Mazas jautrumas pvz. raudonai sviesai “palaidos” raudona spalva nuotraukoje, t.y. raudona taps juoda arba beveik juoda.

Atsiprasau uz klaidas. Rasiau darbe skubedamas, taigi ju gali buti. Skubejau, kadangi savaitgali noriu nors kiek pafotografuoti (dar niekaip nepavyksta grizti i normalu ritma po komandiruotes, o pirmadieni vel isvaziuoju gerai, kad tik 3 dienom).

oho. Lekiu ieðkoti daugiau Silwio pristatyto fotografo nuotraukø.

Sillwio Labai ádomûs tavo pristatyto fotografo darbai, ir að kaip Desiree ilgokai paklaidþiojau dar daugiau jo darbø ieðkodama super

Sillwio
Восхищён выбором автора!
Я так понимаю, что надо каждую неделю устраивать представление Авторов
...по-литовски. И может чего-нибудь получится после выходных показать из вновь отснятого, чтобы не было обидно за Frantisek Drtikol.
А на счёт плёночки инфра не ответил мне на последний пост.


Pupeliukas
С объективами разобрались, вроде.
Если что непонятно, спрашивайте.
Только не надо категорических заявлений типа: так - снимают, а так - не снимают.
В учебниках пишут всё-же рекомендации, нам самими решать что и как снимать.
Вот например портреты снятые широким углом (около 25 град.).








Кстати когда соберётесь на очередную съёмку, посмотрите пейзажи прредставленного Вами Jan Bulhak.
Я так понимаю что после выходных я приготовлю следующее задание.
Хорошего отдыха и замечательных снимков!

Kaltas. Informacijos sia tema nera tiek daug. Perverciau keleta saitu internete, radau keleta studentu referatu, patvirtinanciu informacija, taigi manau, kad ji teisinga.
Papildyta:


Beja, nebloga ideja. Ieskodamas mano galva uzduoti atitinkancio autoriaus perziurejau kruva 20a. pradzios autoriu darbu visokiuose zanruose. Buvo naudinga. Gaila tik, kad laiko niekada nera tiek, kiek noretusi, bet bandysiu surast.

Victor, jûs teisus, iki savaitgalio man nepavyks iðeiti pafotografuoti, nes dabar jau susirgo mano vaikas að normaliai taip ir nesusrigau, bet va vaikas matyt gavo bet manau sekmadiená pavyks..

O dël objektyvø ir to naudojimo kategoriðkumo, tai gal tik taip pasirodë, tikrai taip nemaniau, tiesiog radau lentelæ, kurioje gan glaustai su esminiais punktais viskas iðdëstyta ir jà pateikiau. Kità syká biðki pakoreguosiu, kad taip kategoriðkai neatrodytø

Dël autoriø pateikimo að irgi labai uþ

Dekui uz toki malonu vakara
Viktoai, a Narajana jau sveikinti su leliuku?

Vaka tik grizom, o siandien jau ir Leicos galerijoje pabuvojau. William Claxton Jazzlife. Nuostabus darbai. Su vyu diskutavome, kas gi juose paliecia. Gal kas turetu minciu?
http://www.williamclaxton.com

Sveiki, ðá kartà nuotaikà dar bandþiau perteikti poza. Fonas tas pats, jis man pasirodë labai tinkamas lëto pasivaikðèiojimo nuotaikai niûrià ûkanotà vëlyvo rudens dienà, tolimesnis planas vos ðviesesnis, dar toliau beveik visai pradingsta rûke. Pagrindinis objektas moteris su ðunëku iðëjæ pasivaikðèioti ir tarsi kaþko lûkuriuoja ir þvilgèioja atgal. Mano nuomone, ðá kartà tolimesnis planas ne toks intensyvus ir pagrindinis objektas nutraukia dëmesá nuo fone esanèiø detaliø.



Ir dar dedu kità nuotraukà nuotaikos perteikimui, na ne pagal jûsø uþduotá, nesdariau namie prieð kelias dienas, vaikiuko nuotrauka su mama: mam ðie tiek gal pavargusi kaþkà rodo/pasakoja savo sûneliui, kuris ðioje nuotraukoje svarbesnis (tai pasiekta ryðkumo zona iðryðkinanèia vaikà ir paslepianèià mamà). Ðiltos spalvos kuria ðiltumo atmosferà.

Добрый вечер. Приятно Вас видеть на этих страницах.
Ветре ещё не родила они ждут подарок к рождеству.
Посмотрели предложенную страничку.
Jazz Life представлно даже на электронном уровне весьма достойно. Можно представить какое удовольствие побывать на такого рода и уровня выставке.
Очень понравился взгляд на Jazz. Передана самая суть энергетики джаза. Не многие выставки раскрывают эту тему. Очень много нужных и точных оттенков.
Есть и сочные аккорды , есть и синкопа.
Очень вкусно и темпально выдержаны открытые улыбки и дым сигарет.
Очень понравилось новаторство взгляда (учитывая время съёмки) и не заигрывание с фотографическими приёмами.
Много эпохальных портретов: John Coltrane, Duke Ellington Stive McQueen …
Вообще многое виденного, но в таком сочном букете вижу впервые – спасибо!
Как это Вы удачно зашли...







Совсем другой вид!
Поздравляю, в кадре появилось главное действующее лицо! И какое лицо! Держит весь кадр!
Сравнивая этот и предыдущий кадр, прямо ненарадуюсь – если такими темпами, то скоро увидимся на персональной выставке!
Ну а теперь по порядку: главный объект вместе с собакой прелесно передают то настроение, которое Вам бы хотелось показать. Направление реки, её блики на поверхности, поворот и место размещения в кадре- достойно восхищения, нравится ряд деревьев и их, как замечено правильно, второплановость. Тяжеловатым кажется левый угол тёмного куста и кран пока ещё некстати, но в целом нестроение создано! Надо его как минимум развить!
Попробуйте сами описать чего на Ваш взгляд не хватает снимку. Отнеситесь критичнее к работе и поверьте: почти КАЖДОМУ снимку для совершенства чего-то не хватает.
Бывают конечно и гениальные работы, но мы пока не на другом (предыдущем) уровне.
Итак : пока не пошли на реку: опишите каких бы нюансов Вам хотелось увидеть или убрать. Пофантазируйте: представьте себя художиком этого настроения: Вы бы именно такую и именно так нарисовали бы картину? Не обязательно всё описывать на этих страницах, важнее, чтобы Вы для себя озвучили свои соображения вслух. Говорите о своём настроении, сравните его с фотографией, найдите что надо сделать, чтобы настроение на фотографии было сильнее. Надеюсь в скором времени услышать этот рассказ, а к концу недели увидеть следующий снимок.

Про второй снимок к сожалению не могу сказать много лестного.
Да снимок действительно отличается от тех, когда улыбающийся ребёнок посреди кадра смотрит в объектив, но и просто другое размещение и освещение не делают снимок художественным. То , что происходит на снимке – НЕОЧЕВИДНО
http://www.magnumphotos.com/Archive/C.aspx...mage&SAKL=T
Вот здесь в каждом лице есть настроение. И какое!
Видите разницу? Попробуйте увидеть вот такую глубину! Попробуйте, не думайте, что это невозможно, надо просто быть внимательнее и критичнее.





Sillwio

Не дождался твоих воскресных снимков, перехожу к делу.
Последний раз мы рассматривали оттенки цветов как художественный юанс фотографии.
Хотелось бы ещё раз вернуться к этому моменту и продолжить.
Итак: возьми ЛЮБУЮ фотографию из любой стопки и доведи её цвета и оттенки до совершенства. Хочу обратить внимание на то, что можно пользоваться известным правилом: оцени сюжет с точки зрения тепло-холодно, светло-темно, ярко-пастельно и исходя из этого обработай фотографию. Попробуй – покажи. Надеюсь через день – два чего-нибудь увидеть.

Na mano terminas gruodþio 21d. ale neaiðku ar iðlauksiu, ne bet tikiuosi
man tai taip pat vakarëlis labai patiko...
Kità kartà kai susitikinësim gal geresnës formos bûsiu

Привет! Наслаждаешься?
Ты чего нибудь про фотографии Jazz расскажи.

Savaitgali fotografavau, bet noriu, kad nuotraukos kiek paguletu. Aciu uz nauja uzduoti. Idomu, net nagai niezti, deja as vel isvykes. Grisiu penktadieni. Tos komandiruotes mane pribaigs viena diena Grizes imsiuos namu darbu. Manau penktadieni vakare pateiksiu.
Viktorai, gal paieskom fotografu? Galetume manau patys kazka pateikt, bet pagal pateikta konkretizuota tema idomiau. Fotoaparatas liko namie, bet internetas su manim, taigi galeciau bent su fotografais padirbet

А-ГА! Понравилось Фотографии смотреть! Почувстввовал разницу между Авторами и фотообоями?
Ну вот тогда тема:
Боюсь ошибиться с точностью в хронологии, но в 20-30-х годах как и в живописи была модна пиктореальная фотография. Она использовала мягкие тона цвета сепия, мягкие оптические рисунки, очень популярный в то время монокль (объектив с одной линзой, даюший резокость в одной точке или не дающий резкость вообще, что впрочем не мешало, а как раз наоборот помогло художникам того времени сформировать свой стиль.Вот попробуем о нём и поговорить, и показать.
Итак : ВСЕ О ПИКТОРЕАЛИЗМЕ НА ЭТОЙ НЕДЕЛЕ!

Visus, kam idomi piktorealizmo kryptis- prasau prisijungti!

Aèiû, Victor, jau turiu praktiðkai sugalvojusi, ko norëèiau nuotraukoje, ir ko nenorëèiau, nes pagal tai norëjau rinktis fotografavimo laikà, taèiau sergantis vaikiukas ir vyro darbas koregavo mano fotografavimo laiko ið to "kada norëèiau" á "kada galiu".. taigi: norëèiau "minkðtesnio", labiau pradingusio antrojo plano - tuo paèiu dingtø ir tas nelemtas kranas - dël to labai tiktø rûkas (kai nuëjau fotografuoti jis jau buvo iðsisklaidæs) arba gausus sniegas (gal lietus). Su upe manau susitvarkiau, jos pavirðiaus norëjau "ðvelnaus", tam tikslui ilginau ekspozicijà. Pagrindinës figûros gal norëèiau kiek tolëliau, taèiau man ðá kartà nepavyko, nes distancinis to atstumo netraukë kità syká pabandysiu kitaip tà pasiekt. Ir ðiaip norëèiau bendrai kiek ðviesesnës su maþesniu kontrastu nuotraukos - tam vëlgi tarnautø rûkas (sniegas).. na tiek kalbø ir bandysiu ágyvendint

Apie piktorializmà jau uþsiminiau raðydama apie Jan Bulhak, jis naudojosi piktorializmo raiðka savo darbuose. O piktorializmas, jei tiksliau, buvo paplitæs nuo 1885 iki 1914 metø (pagal Wikipedia), kai já iðstûmë modernizmas. Labai ádomi jûsø uþduotis!

Pristatau piktorializmo judëjimo fotografà ALfred Stiegliz, trumpa jo biografija ir keletas darbø:

Alfred Stieglitz (1864-1946) gimæs Amerikoje, mokësi Vokietijoje mechaninës inþinerijos, kur ir susidomëjo fotografija. 1880 metais keliavo po Europà fotografuodamas. Bûdamas 24 metø gavo britø fotografijos konkursà, kuris buvo pirmasis ið 150 laimëjimø gautø per visà savo gyvenimà. 1889 metais gráþo á JAV, kur pradëjo rengti savo darbø parodas ir raðyti apie fotografijà, daugiausia apie piktorializmo judëjimà, kurio átakà buvo stebima jo ankstyvuosiuose darbuose. 1902 metais Stiegliz suformavo fotografø bûrelá ir ákûrë vienà ið savo pirmøjø galerijø, kurioje eksponuojamø fotografø darbai buvo daugiau ar maþiau átakoti piktorializmo. Piktorializmo judëjimo metu buvo taikomi estecizmo ir simbolizmo stiliai, taikyti dailëje, buvo naudojamasi specialia spausdinimo technika, soft fokusu, retuðiuojami negatyvai ir pozityvai norint iðgauti tapybinius ir grafikos efektus. Stiegliz savo darbuose vëliau pradëjo atsisakyti retuðavimo, taèiau rinkdavosi fotografuoti rûke, leituje ar sningant, kad bûtø gaunamas norimas "minkðtumo" efektas. Dar vëliau jo fotografijos tapo vis grynesnës ir kaip jis pats sako "panaðios á fotografijas, o ne tapybà ar grafikà“.











Daugiau informacijos: Alfred Stiegliz

Taigi, piktorealizmas. Ðis terminas atsirado anglø fotografui Peter Henry Emerson 1886 metais Amateur Photographer þurnale iðspausdinus straipsná ”Photography: A Pictorial Art”. 1850-ais fotografai, ypaè Anglijoje, stengdavosi imituoti dailës kompozicinius sprendimus bei subjektus. Emersonas savo straipsnyje atskyrë dailæ nuo fotografijos arba (”menà nuo mokslo”). Po jo straipsnio fotografai, orientuoti á fotografijà kaip á menà, pradëjo naudoti terminà piktorealizmas. Jø aistra – pateikti fotografijà kaip menà, o ne vien kaip realybës fiksavimà. Dauguma nuotraukø bûdavo tonuojamos, taip pat naudojamas soft fokusas, specialûs filtrai, objektyvø dangos, manipuliacijos ir egzotiniai spausdinimo bûdai. Kai kurie menininkai spaudiniø pavirðiø subraiþydavo. Visos ðios technikos buvo naudojamos vienam tikslui pasiekti, kurá 1911 metais Encyclopedia Britannica, apraðydama piktorealizmà, pavadino "menine saviraiðka".

Að norëèiau pristatyti amerikieèiø piktorealistà Clarence Hudson White. Jis buvo plaèiai þinomas kaip piktorealistiniø portretø meistras. Savo karjeros pabaigoje jis ákûrë Clarence H. White School fotografijos mokyklà, kurià baigë daug þinomiausiø 20-o amþiaus fotografø, pvz. Margaret Bourke-White, Dorothea Lange ar Paul Outerbridge.
1896 metais, kai White’as jau buvo þinomas, jis sutiko Pupeliuko minëtà Alfred Stieglitz. Stieglitz’as, White’as ir dar keletas piktorealistø ákûrë Photo-Secession – elitinæ grupæ, kuri siekë fotografijos, kaip meno formos pripaþinimo. Stieglitz’as iðspausdino White'o fotografijas þurnale Camera Work. 1910 Stieglitz’as iðkeitë piktorealizmà á naujà pakraipà - "straight", akcentuodamas kameros optiná ryðkumà ir tikslumà. White’as atsisakë sukti tuo paèiu keliu ir jie iðsiskyrë. White’as tapo piktorealistinës fotografijos lyderiu.
White’o amþininkai jo darbus laikë meno virðûne.

Taigi spalvos ir atspalviai. Sëdëjau gerø porà valandu vartydamas archyvà ir nieko doro ten nepamaèiau (gal nesibaigianèios komandiruotës atsiliepia). Nei vienoj, nei kitoj kruvoj. Vienà iðrinkau, kuri man pasirodë bent kiek ádomesnë. Rezultatas ir originalas.

Stai ir mano piktorializmo aprasymas.
Zemiau rasite dideli straipsni rusu kalba, o tiems- kuriems sunu skaityti rusiskai- tiesiog pasiziurekite fotografijas, o as pabandysiu apibendrinti.
Noriu atkreipti Jusu demesi I ta visuomenes, meno ir fotografijos vystymosi etapa, kai kurinio verte buvo nustatoma vertinant ne isorini panasuma, bet perduotus pojucius. Man noretusi parodyti fotografinio piktorializmo ir meninio impresionizmo panasumus. Man atrodo, tai pats svarbiausias maksimalaus artumo tarp fotografijos ir meno etapas. Toliau, kaip mes jau zinome is istorijos- pasauline, o ypac Rusijos fotografija pasidalijo I “jausmine” ir “dokumentaliaja”. Rusijoje tada atsirado nauja menine kryptis, taip vadinamieji valstybes uzsakymai (госзаказ):
“socrealizmas”, kuris “palaidojo” ne viena karta Menininku ir isleido gyvenimui ideologiniu pseudo-kureju karta. Na- apie tai veliau, o kol kas- PIKTORIALIZMAS KAIP IMPRESIONIZMAS:


Sillwio

Боюсь что я не смог объяснить суть задания. Теперь поробую исправить это положение.
Мне бы хотелось, чтобы на твоих фотографиях появился цвет, как авторское ощущение, а не как документ.
ТО, что здесь представлено, а именно исправление цвета и уровней является продолжением функции «автоуровни»и «автоконтраст» в фотошопе. Разница в том, что фотошоп не всегда корректно делает эти операции, а ты исправляешь его ошибки.
Но моё задание заключается в том, чтобы эта операция была не заключительной, а начальной.
Вот смотри, теперь ты представил фотографию, которая по передаче цветов, уровней и контрастов максимально близка к оригиналу, это хорошо, но это ещё не жудожественный, а технический подход.Я же говорю о том, что вот теперь, когда достигнуто техническое совершенство снимка, пора преступить к его художественному изменению.
Добавь в этот снимок свой цвет – своё настроение, не из области: как это есть на самом деле, а на тему: как это увиденное мне представляется.
То что ты показал на фотографии приближает нас к общестатистической действительности, а мне бы хотелось, чтобы ты показал, чем твой взгляд отличается от общестатистического.
Если он не будет отличаться, то фотография не перейдёт из области документальной в область художественную.
Ты человек технический и попробую передать тебе техническим языком мою затею:
Вот ты довёл снимок до тех. совершенства, а теперь измени в нём цвета, так, чтобы они не соответствовали действительности, а передавали твоё отношение к предмету съёмки. Благодаря твоим манипуляциям с оригиналом, на обработанном снимке стала видна эмоция лежащего человека, а теперь добавь СВОЮ эмоцию. Покажи: тебе нравится, этот человек, ты ему сочувствуешь, ты смеёшься над ним, или тебе понравился контраст между тюльпанами и этим человеком. Добавь того цвета, который внесёт в фотографию ТВОЁ настроение.
Вот представь, что ты покупаешь дорогущий автомобиль, где проектировщики ( не мне тебе рассказывать) предусмотрели всё. Представь как ты садишься в него, как наслаждаещься совершенством форм, размеров, материалов, комфорта вообще.
И как через добрый месяц тебе хочется поменять оплётку руля, цвет чехлов и резину.
И когда ты поменяешь всё что тебе хотелось автомобиль станет твоим: его можно будет отличить от такого –же авто соседа, в нём тебе будет удобнее, несмотря на то, что вроде не глупые проектировщики довели модель до совершенства. А если ты ещё больше понимаешь в механике, ты сам выберешь на какую раму какой ставить двигатель, какую форму кузова и в какой цвет должна быть покрашен твой автомобиль. А если пойти ещё дальше, то ты сам создашь свою эстетику передвижения, и не факт, что это будет автомобиль или велосипед.
А пока, говоря сравнительным языком: ты купил новый авто и наслаждаешься совершенством форм, и максимум чего можешь позволить себе по отношению к автомобилю – это выбор шампуня для его мытья.
Пора поменять чехлы!

Sillwio

Буду настойчивым и предложу продолжить предыдущее задание.
Выбери фотографию, любую, доведи её цветокоррекцию до уровня, который тебя устраивает. И после этого попробуй ИЗМЕНИТЬ цвет или оттенок фотографии так, чтобы она показалась тебе интереснее, чем была. Не важно, чтобы цвет соответствовал действительности, важно, чтобы он передавал ТВОЁ настроение.
Успехов!

Pupeliukas
Спасибо за представленного автора, но фотографии так и не дождался, когда же?

Taip taip, prisimenu, tik nesulaukiu tinkamos progos, belekaip nenoriu, o gerai neiðeina bandysiu vël rytoj...

Na atsiradus laisvai minutelei ir as jum pristatysiu viena fotografa ir jo israsta fotografavimo procesa ir jo technologija:

Fotografija buvo pripaþinta 1839 metais rugpjûèio 19 d., kai Paryþiaus mokslø akademijoje vieðai paskalbta apie Dagerà (Lui Jeckues Mandë Daguerre). Fotografinio proceso iðradimo garbë kartu teko ir Fox‘ui Talbot‘ui, Nicephor‘ui Niepce. Ði data oficialiai pripaþástama kaip fotografijos gimimo data.
Dageras iðrado pirmà þinoma fotografijos procesà – dagerotipijà. Pagrindà padëjo Nicephoras Niepce, kuris sukûrë uþbaigtà heliografijos ciklà, o Fox‘as Talbot‘as iðdirbo negatyviojo-pozityviojo fotografinio proceso technologijà, kuria ir ðiandien naudojasi daugelis profesionalø ir mëgëjø. Dabar jau dagerotipiniø vaizdø galima pamatyti muziejuose, enciklopedijose, þurnaluose, parodose ir tai bûna daþnai reprodukcijos. Geriausia dagerotipà þiûrëti „gyvai“, nes tuomet galima pamatyti visà dagerotipo groþá. Á ji reikia þiûrëti tam tikru kampu, kad pamatyti gerà vaizdà. Savo procesà iðradëjas pavadino „ dagerotipija“, o gauta vaizdà „dagerotipais“. Pirmoji iðlikusi Dagero nuotrauka padaryta 1835 m., tai reiðkia, kad Dageras intensyviai dirbo 3 metus, kol galëjo vieðai pristatyti savo iðrastà dagerotipiná procesà ir tuo bûdu atliktus darbus.
Dagerotipo gavimo technologija. Galima bûtø teigti, kad Dageras tæsë N. Niepce darbà. Jis atliko daug bandymø ir tyrimø. Dageras naudojo sidabrines plokðteles, kurias pasigamindavo ir gerai nupoliruodavo pats. Plokðteles ájaudrindavo jodo garais (pagerëdavo sidabro druskos jautrumas ðviesai), sidabrinæ plokðtelæ dëdavo i kamerà - obskurà ir ilgai eksponuodavo. Eksponavimas galëdavo trukti iki keliø val. Plokðtelæ iðimtà ið kamros-obskûros ið karto ryðkindavo (kai atrado ryðkinimà, eksponavimo laikas sutrumpëjo iki 30 min.) gyvsidabrio garuose, praplaudavo distiliuotu vandeniu ir pradþioje fiksuodavo valgomosios druskos /NaCl/ tirpalu. Nuo 1840m pradëjo fiksuoti hiposulfitu (kurá pasiûlë anglø mokslininkas Johan Herschel, kuris ir gi domëjosi fotografija). Dageras gaudavo pozityviná vaizdà, veidrodiná „atspaudà“, egzempliorius bûdavo vienetinis ir jo nebuvo galima tiraþuoti. Paþiûrëjus i dagerotipà kitu kampu buvo galima pamatyti panaðø á negatyviná atvaizdà. Dagerotipo gavimas buvo pakankamai brangus, dël naudojamø sidabriniø plokðteliø. 1840m. iðrandamas dagerotipø tonavimas aukso chloridu. Tai pagerino vaizdo ryðkumà, plokðtelë spindëjo turtingais atspalviais, purpuriniai - rudomis spalvomis. Dageras dagerotipus gaudavo taip vadinama „Dagero kamera“. Tai buvo tobulesnë kamera – obskura su objektyvu ið 2 læðiø.
Garsus prancûzø dailininkas Delaroðas, pamatæs dagerotipà, suðuko „Nuo ðiandien dailë jau mirusi!“. Jis taip pabrëþë, kad dagerotipas „atitinka visiems meno reikalavimams“ ir turi viskà, dël ko bûtø pasiekta tobulybë. Daugelis dailininkø tapo dagerotipininkais.
Labai greitai dagerotipija iðplito visame pasaulyje ir ëmë sparèiai vystytis. Greitai iðpopuliarëjæs procesas tobulëjo ir ekspozicija sutrumpëjo iki minuèiø. Portretus vis gi bûdavo bûtina fotografuoti saulës ðviesoje, todël „modeliai“ eksponavimo metu spëdavo ádegti, nes reikëdavo saulës atokaitoje sëdëti apie 20 minuèiø, nejudant ir graþiai atsimerkus. Dagerotipas buvo labai vertinamas ir branginamas, jam bûdavo ruoðiami ávairûs specialûs rëmeliai, pagraþinti auksu ar oda. Dagerotipija gyvavo apie 15 metø.
Lietuvoje dagerotipø galima pamatyti Lietuvos nacionaliniame muziejuje.
1 pav. Dagero portretas;
2 pav. L. Dageras. Natiurmortas. 1839m.
3pav. L. Dageras. Bulevard du Temple. 1838 m. pab. – 1839 m. pr.

1.

2.

3.

Supratau. Aèiû uþ iðsamø paaiðkinimà. Þaisiu su spalvom.
Beja, ádomus ir naudingas straipsnis.



Aèiû uþ paskaità

kadangi nenusimato, ka artimiausias porà dienø pavyks iðeiti ið namø, nes vaikas piktas su iðoperuotu þandu, tai bûnu su juo.. Tai bandysiu vienà nuotraukytæ ið tos paèios serijos, kur su ðunëku, privest iki mane tenkinanèio rezultato programiðkai. Ið tos serijos man patiko dvi, niekaip neapsisprendþiau kurià dëti.. o vëliau nuëjus niekaip nepavyko gauti bent kiek patenkinamo kadro

Na ðtai vaikas uþmigo, tai pateikiu programiðkai koreguotà nuotraukà iki to tikslo, kurá norëjau pasiekti fotografuojant. Ðioje nuotraukoje gal nuotaika kiek kitokia: tarsi moteris nori pabûti viena su savo mintimis, o tas ðunëkas savo poza, atsitraukimu tarsi leidþia jai taip pabûti.. stovëjimas ant kraðto suteikia tarsi ribos jausmà, gal mintyse, gal nuotaikoje, gal gyvenime. Man ðioje nuotraukoje tikrai nekliûna erdvës þvilgsniui nebuvimas (nors patyrinëjus matosi, kad þvelgiama ne á kadro kraðtà, o á nuotraukos gylá). Rûkas dar labiau izoliuoja pagrindiná veikëjà nuo aplinkos.. Tai toks apraðymas.. Ði nuotrauka pastovëjusi archyve man dar labiau patinka, nei pirmoji, kurià rodþiau



Tai toks mano iðsisukimas ið padëties, kokioje esu dabar negalëdama iðbëgti valandëlei viena

uþsuku èia ir ðirdis atsigauna...
Patiko Pupeliuko pristatytas piktorealizmo autorius. Bet Silwio pristatytasis iðvis suþavëjo. O teisingiau, akiø neatitraukiu nuo antrosios nuotraukos.
Pagarba jums. Gëda, kad pati laiko tam nerandu. Kol kas galimybës ribotos. O ir norø kitø, apart fotografijos yra. O ir ávykiai klostosi ne taip, kaip suplanuoji...

Taigi, pabandþiau realizuoti vienà idëjà spalvomis ir atspalviais. Neþinau ar pavyko parodyti tai, kà matau að, o matau að savæs neþabojanèià ðiuolaikinæ visuomenæ, kuri ropoja visa savo esybe kur tik gali, paglemþdama po savim, keisdama pagal save ir iðkreipdama savo naudai viskà jà supanèio.



Vëliau bus daugiau. Uþduotis sunkesnë, negu man pasirodë ið pirmo þvilgsnio.

Labradoriuke

Спасибо за такую подробную и исчерпывающую лекцию о рождении фотографии.
Поход в коллегию не прошёл зря!

Pupeliuk

Работа интересная, не хуже той, что была представленна раньше.
Спасибо за упорство, несмотря на нехватку времени.
Сыну желаю скорейшего выздоровления.
В работе мне нравится настойчивость на лиричной ноте, и действительно видно, что тема вам интересна.Туман, как бы он не был сделан,(погодой или фотошопом) , очень кстати.
Надеюсь увидеть ещё один взгляд на выбранную Вами тему.

Sillwio

Про фотографию думаю , что она мягко говоря не дотягивает до заявленной темы. Но хочется поблагодарить за настойчивость с которой ты относишься к заданию, думаю благодаря ей ты добьёшься результатов.
О коррекции скажу отдельно:
Голубой цвет: символ чистоты, так что вряд-ли тут он уместен. У меня по поводу синего цвета был забавный случай: как-то летом снял портрет приятеля, он там щурился от солнца и жары, а когда играл с уровнями - перевёл цвет тела в синий и получилось что он страдает от замерзания! У меня эта карточка до сих пор на внутренней стороне дверцы холодильника, правда в Питере.
По поводу дальнейшей цветокоррекции надо продолжать, но давай так: чтобы не получилось как в этот раз, ближе к традициям, а они говоря о том, что чем ближе к красному, тем теплее в прямом и ПЕРЕНОСНОМ смысле, чем ближе в синему- тем холоднее во всех смысла, зелёный цвет- символ жизни, гармонии, спокойствия, светлый-символ светлого, тёмный- соответственно...
Вот так примерно. Ты посмотри полотна живописцев, они цветами красок орудуют, как температурой в наковальне. Особенно импресионисты и позже представленные худ. направления. Вот например:
http://smallbay.ru/matisse.html
рассмотри картинки как расположены и что значат цвета в небезизвестном "Танце", почему лицо в двух и каких цветах в "Портрете Делекторской", посмотри цвета фигур и заодно их форму в "Разговоре" а что говорить об утончённых цветовых настроениях в "Мастерской художника" или "Женщины в шляпе"
Сравни у Ван Гога: http://smallbay.ru/vangog.html
"Ирисы" и"Подсолнухи" (цвета и формы). А знаменитые "Лодки в Сен - Мари" или "Звездная ночь над Роной".
А поищи у Клода Моне стога сена в разные времена года. Какие там цвета, а у Ренуара: http://smallbay.ru/renoir.html
какие изящные оттенки, кстати может у "Моны Лизы" Да Винчи в связи с этим найдутся какие-то интересные и важные оттенки?
Ну что попробуй ещё раз после знакомства с красками художников.

Скажу честно, моя идея была именно такой, как я ее показал. Ладно, это неважно. Спасибо за подсказки, они мне помогут дальше осваивать цвет. Попробую другую фотографию. К сожалению, пока не понимаю, а может быть не чувствую, в какую сторону играть со цветом так, чтобы выразить одно или другое. Помогает импровизация, а вот чувства нет. Будем работать дальше.

Идея сама по себе замечательная, но ты пытаешься реализовать её вопреки существующим правилам. Не торопись нарушать правила, сначала постарайся их освоить. Не надо идти по пути подросткового максимализма: "круши всё что устарело!", надо быть уважительнее к традициям, а уж, научившись уважать и понимать эти правила и традиции легче будет делать перепланировку.
Для начала не пытайся создать шедевров мирового уровня, возьми темы попроще, с ними и справитьсчя легче и понять.

Taip, Victor, uþduotis man labai patinka, galvoti verèianti greito darbo pateikimo nepriþadu, bet stengsiuosi kaip ámanoma greièiau kad judëti tolyn
Aèiû

Tikiuosi, kad ðá kartà teisingai supratau uþduotá. Vël originalas ir mano redakcija.

Ура! Получилось!
Вот тут с цветами в самую точку!Ну приятно посмотреть!
Ведь как сразу засветился колосочек, как светом, и свежестью оставленного голубого повеяло!
Роскошный цветовой микс! Прямо приятно посмотреть!
Холодный иней и тёплый колос : всё есть на снимке! Просто здорово!
Наверное надо чаще художников смотреть
Ну что, большой плюс за работу можно ставить.
Давай продолжим!
Поисправляй ещё хотябы пару работ, чтобы закрепить принцип.
Удачи.

Sveiki, galø gale pavyko vël iðeiti pasivaikðèioti ir toliau tæsti uþduoti, vël teko eiti su ðunëku, tai jis ir vël dalyvauja nuotraukoje
Ðá kartà nuotrauka spalvota, nes ir nuotaika kiek kietokia - linksmesnë, nesvarbu kad aplink rûkas (tikras, ne programiðkai gautas ), gal spalvø aplinkoje irgi nëra daug, bet nuotraukoje perteikiama nuotaika þymiai linksmenë nei kitose - vël ta pati moteriðkë iðëjusi pasivaikðèioti su ðuniu , tik ðá kartà ji dþiaugiasi savo pasivaikðèiojimu, bendrauja su ðunëku nors ir vël matau tà kranà, bet man jis netrukdo, nes pagrindiniai nuotraukos akcentai - veikëjai, o fonas nëra labai svarbus..
Taip pat fotografavimo kampas yra ið þemiau, taip dar labiau akcentuojant veikëjus.. tiek mano komentarø ir lauksiu jûsø!

Taip pat dedu dar vienà, fotografuotà tà patá savaitgalá, nuotaikos perteikimui. Gal ir subjektyviai, bet man ði perteikia ðiaurës ekspedicijos nuotaikà - ðalta, daug sniego, tankus miðkas, slidës, kuprinë ant peèiø (net ir nesvarbu kas toj kuprinëj ), ðalia þingsniuojantis ðunëkas, o vëliau, ásiþiûrëjus, dël kurpinës turinio, dar ir norisi ðyptelt bet èia gal dar man labai asmeniðkai ji uþkabina.. objektyviaikol kas sunku vertinti..

Taigi dar pora nuotraukø ið krûvelës ð... namø darbams. Pastaruoju metu gaila, bet laiko fotografuot beveik neturiu Pirma originalas, paskui mano peckelionës

Pupeliuk

Я уже знаю какое будет следующее для Вас задание:
Съёмка с одного места 5 разных сюжетов.
J)
Про снимок, да действительно настроение поменялось, помнялся, формат и цвет, но предыдущие истории мне нравятся больше.
Почему? Потому, что на них нет рального времни, события происходят в абсолютном времени, как время богов в Египте, а поселдний снимок, несмотря на реальный туман, всё-же более личный, но и более конкретный, а потому зрителю сложне ассимилировать Ваше настроение на своё. Последний кадр, хорош, но это эпизод из Вашй или чьей-то конкретной жизни, предыдущие не имели такого свойства, они были рассказом об настроении вообще, и тем значительно выигрывали.
Постарайтесь понять о чём я говорю, потому что это очень важная деталь в художственной фотографии. Попробую объяснить на примере Египетской теологиии: Например есть восход и закат, есть луна и солнце и для египтян –это «время богов»: оно постоянно и события в нём низменны, а вот просыпание граждан, сбор урожая или чья-то смерть – это «время людей». События в нём индивидуальны, но они мало кого объединяют и на звёзды не влияют. Так и в фотографии, если Вы показываете событие, как конкретное, привязанно к месту и времени, оно так и остаётся «привязанным», а если Вам удаётся показать на снимке некую часть вечного цикла – вот эта история способна найти достойного зрителя.
Давайте попробум сделать так:
Возвращайтесь на «любимую точку съёмки» и попробуйте не отходя далеко, найти те самые места, точки, где врмя преходит в состояние божественной бесконечности. Это, пожалуй, самое сложное, что можно задать, но коли мы так близко подошли к этому вопросу, не будем его откладывать.
Понаблюдайте, вначале это не просто, как при сборе грибов, все прячутся, пока не найдёте первый, после первого и остальные «грибы» повылезут.
Возможно это крупный план глади воды, возможно общий план неба над Вами, будьте зрителем-философом, найдите главное и второстпенное, может тогда кран пропадёт из кадра... J
Надюсь к концу недели увидеть 5 философских взглядов с одной точки.




Эта фотография точно так же не претендует на вечность. Так что задание подтверждается: становитесь философом!

Sillwio
К сожалению снимки которые я вижу не внесли никакой цветовой ноты, а только исправили цвтовую коррекцию.
Да, на снимке появились детали, резкость, яркость, но не появилось настроение автора. Вспомни как изменилось настроение на тех, первых снимках, которые ты переводил в Ч-Б! Там было авторское видение, а здесь только коррекция.
Давай оставим пока это упражнение и присоединись к заданию, которое я написал для Pupeliukasa : Выйди на место, которое достаточно близко к тебе по географическому и эмоциональному признаку и попробуй найди 5 различных(!) вариантов съемки этого места. Дело конечно не в количестве, а в том, чтобы расширить горизонт взгляда. Наверно по началу будет не просто, попробуй просто поменячть угол съёмки, масштаб и т.д. И понаблюдай может на каких-то снимках появится нечто, что претендует на вечность.
Если есть вопросы, готов прокомментировать

Давай оставим. Мне казалось, что удалось изменить настроение, но со стороны видно лучше. С переводом в ч/б получается проще. Не знаю. Виктор, было бы интересно, ради примера, увидеть твой вариант цветовой коррекции. Может одной из моих фотографии. Хотя в принципе нет разницы. Понимаю, что у тебя свободного времени для этого нет, но может быть что-то из архива?
Задание кажется понял.

Вот такой нашёл пример, надеюсь тут видно о чём я говорил:







Думаю мы к этому заданию ещё вернёмся, а пока предлагаю поискать застывше время.

Спасибо за пример. Именно так я себе и представлял задание. После синих тюльпанов понял, что ушел слишком далеко. Во вчерашних остался ближе к реальности - опять не очень. Скользкий момент для меня корректировка цвета. Обязательно вернемся к этой теме. Хочу понять для себя, чтобы сделать еще один шаг вперед.

Sveiki, man ðiandien darbinga diena pasivaikðèiojau paupiu su vaiku, kuris ramiai sau stebëjo, kà að ten veikiu Taigi, mano uþduotis - 5 skirtingi þvilgsniai, bandþiau pastebëti smulkias detales ar visumà..

1) pamaèiau þolës/nukritusiø ðapø raðtà - maèiau tik raðtà, faktûros sandûrà, todël verèiau á j/b, èia spalvos nerûpëjo, matau dailø lapeliø raðtà ir jo kontrastà su geometriðka gan grieþta ðapø (þolës) faktûra.



2) pamaèiau miesto siluetà per medþius, gan skurdþià spalvinæ gamà, bûdingà ðiam metø laikui, taèiau ðá siluetà norisi tapyti, kad ir ðiomis kiek nykokomis spalvomis.. medþio ðaka su savo bumbuliukais suteikia gyvumo niûriam rudeniniam vaizdui.




3) maèiau tolumoje ið uþ medþiø kyðantá katedros bokðtà, greta katedros statulø kryþius, norëjosi judesio, todël pabandþiau paþvelgti kampu..



4) Pamaèiau maþytá þolës kupstelá su trimis seniai praþydëjusiø þiedø stiebeliais, ásispraudusá tarp betono, greta upë, tarsi pasikartojanti ant betoninio grindinio ir laistanti þolytës kupstà, aplink vien ramûs akvareliniai gal kiek ðaltoki tonai kuria ramybës nuotaikà..



5) ðio medþio ðakø siluetas man nedavë ramybës vis vaikðtinëjant aplink, jo ðakø aþûras, paávairintas bumbuliukais ir þirginëliais, vis kreipë mano objektyvà link jo negalëjau atsipirti ir áamþinti ðakø siluetà.. bandþiau suteikti nuotraukai kiek dramatiðkumo dël to tamsinau dangø..



Tai tiek pamaèiau ðiandien besisukinëdama vienoje vietoje, tiesa, pamaèiau daugiau, bet atrinkau ðiandien tiek.. Lauksiu jûsø komentarø ir tikiuosi uþduotá supratau teisingai

Даже и не знаю что сказать.
СУПЕР!!!
Вот уж не ожидал ни такого быстрого , ни такого роскошного результата!
Работа выполненна на 12 из 10 возможных баллов!
Самое ценное и главное в этой работе, не столько результат (о нём позже) сколько верно выбранное направление ! Видно, что Вы совершенно точно поняли и показали то, о чём я говорил
В этой Вашей работе есть то главное –художественое направление!
Положите рядом свои семейные фотографии, пусть даже и лучшие, сравните, и Вы поймёте, о чём я говорю.
Заметьте, на этих фотографиях не хочется говорить о технической стороне их исполнения, не хочется обсуждать ISO и даже диафрагму, хочется говорить о чувствах, присутствующих или недостающих, но о чувствах! А это и есть то главное, что определяет художественную фотографию. Вам удалось ( и как быстро!!!!) поменять свой взгляд на одно ( знакомое Вам ) место. Ведь не кажется, что все фотогорафии сделаны в одно время с одного и того же места!
Вы показали действительно самые нужные места! Места, где останавливается время, места, где нет событий, как хронологии, но есть место чувствам и ощущениям.
Мои искренние поздравления!
Попробуем теперь критично взглянуть на снимки:
Первый снимок пожалуй самый выразительный в этой серии.
Очень правильно выбрана графика, очень удачно кадрирован в квадрат.
Не хватает главного рисунка, который был бы стержнем, и приковал бы внимание на объекте, а пока глаз бегает: и трава привлекает внимание, своими яркими прямыми линиями, и тёмная диагональ между листьями и травой тяжеловата. Думаю здесь важнее рисунок и структура листьев, вот там бы найти неповторимый узор и на нём остановить взгляд, а пока его нет, но это только пока. Думаю, Вы прекрасно понимаете, о чём я говорю, а значить в следующий раз будет и узор!
Во втором снимке понравилось мышление глубиной резкости и сочетание образов ветки , купола церкви-костёла. И то и другое создаёт полноценное настроение, а выделение резкостью детали ветки на фоне купола создают единое настроение. Не понравилось, примерно то же самое, что и в первом кадре- Вы рассматриваете ситуацию в кадре вообще, и вообще она очень даже ничего, теперь пора оттачивать детали. Ветка на переднем плане не имеет яркого узора, да и занимает не самое выгодное композиционное место, её перебивает ( очень неудачно и тем отвлекает) средний план.
Но повторяю, это незбежные ошибки, уверен их не трудно устранить, главное –что Вам удаётся мыслить художественными категориями.
Третий йкадр, боюсь – самый неудачный в этой серии. Слишком брутально повёрнуты купола безо всяких оснований, и как следствие, мало понятна Ваша мысль. Я говорю о той,что на снимке, а не о той, о которой Вы писали.
Кустик травы порадовал и восхитил!
Как тонко и деликатно (диафрагма! ) вы подошли к предмету, какие нюансы настроения вам удалось задеть!!! До эпохально снимок не дотягивает, но настроение и направление выбраны совершенно верно! Теперь-то Вы будеть замечать не только подобные кустики и но и поэзию в них.
Постедний снимок: хорошая графика, хороший контраст, хороший тёмно-серый тон.
Веточки много!
Вот пытаюсь смотреть отдельно на верхнюю часть (две повторяющиеся веточки) –здорово.
Нижняя веточка, (которая состоит из трёх) – тоже здорово, а всё вместе, включая пёструю, тяжёлую и невнятную центральную правую часть – много.

Подведу итог:
Работы создают настроение, это главное!
Совершенству нет предела, и ошибок не избежать, главное запомните то настроение, которое Вам удалось найти и создать. Вот такой взгляд, создающий настроение и называется художественным, Поздравляю!!!
А я пока подумаю над следующим заданием.

Виктор, увидел фотографии Pepeliukas и понял, что не понимаю задания, т.е. они у нас разные? Конкретизируй пожалуйста.

Parodysiu ir as keleta savo nuotraukyciu, labai noreciau sulaukti kritikos:

Задание у вас одно ти то -же.
фотографии Pupeliukas выглядят так, твои возможно будут другими.
Pupeliukas уже не первый раз ходит на одно и то же местои вот я предложил ей взглянуть на то же место по-новому.
Тебе предлагаю выйти на интересующее тебя место и попробовать найти там 5 вариантов съёмки этого места. Причём поиск предлагаю вести по общему с Pupeliukas критерию: "остановившееся время" и "вечные ценности" . Так что не вижу противоречий в задании. А что тебя смутило?

Меня смутили немного разные выражения найти те самые места, точки, где врмя преходит в состояние божественной бесконечности и попробуй найди 5 различных(!) вариантов съемки этого места. . Т.е. мне показалось, что я фотографирую один и тот-же объект. Сейчас все понятно